Conversamos com Ian, antes da exposição do sótão

Ian é um artista russo que vive no Porto há mais de 20 anos. Depois de lançar seu primeiro álbum, Ravuvera, agora ele retorna com I Am, cujos primeiros sistemas de promoção começam este mês: o oitavo, no novo Attaco em Porto, e uma semana depois em Lux Fragile, em Lisboa. Sentamos o imenso interesse e as expectativas em torno do conteúdo dessas pinturas em uma troca verbal na qual Ian não emprestou à técnica e ao presente perturbador.

No ambiente musical, não é incomum combater o oposto do álbum de Moment, após a boa sorte do primeiro álbum. Você sentiu essa responsabilidade?

Sim claro. De fato, o álbum do conceito de momento foi absolutamente outro dos resultados que temos agora. No começo, procurei fazer um álbum de dança e comecei a expandir o design do tema que The Gentle (cujo clipe foi publicado recentemente). Vou ter que dizer que foi uma das maiores alegrias da minha vida. Senti uma enorme vontade artística, porque tínhamos acabado de deixar a pandemia e foi uma emoção maravilhosa deixar a rua sem uma máscara e poder ver os sorrisos das pessoas. Mas foi uma alegria que durou breve, porque em 24 de fevereiro, a guerra começou na Ucrânia e, como sabemos, o curso mudou absolutamente.

E qual foi o efeito da guerra no processo de criação? Você tem uma música que foi encorajada durante esta era de reflexão?

Sim, vários. Um deles é chamado de cães e é escrito em Madri. Quando fui lá, eu já tinha alguns conceitos e vou passar uma semana apenas para pensar nesses conceitos. No entanto, descobri um refúgio absolutamente perdido da Ucrânia, que chegou aqui com dois netos, sem saber falar espanhol. Então, escrevi cães imediatamente. Porque, basicamente, é um problema sobre cães que matam seus próprios cães que estão na mesma raça. Eu acho que minhas músicas são muito cinematográficas. Pelo menos para mim. Porque logo vejo um símbolo. No caso de cães, os Rottweilers imaginados que são atacados por outros Rottweilers. Mas eles são animais com uma moldura humana e a cabeça de um cachorro. É esse símbolo que veio aqui, como um desenho animado em preto e branco.

Eu já aprendi que você tem uma imaginação visual inteligente, apenas o musical.

É que eu gosto de “usar” minhas músicas. As roupas ou maquiagem que eu uso são uma imagem refletida do que penso.  

Posso perceber que, para você, o aspecto visual é importante? Você gosta de fazer clipes para suas músicas. Mas tudo isso é uma tarefa complicada e é DearRary.  

Porque acho que também é uma maneira de transmitir minhas idéias. É o aspecto “cinematográfico” da minha criação. Obviamente, não tenho orçamento para fazer um desenho animado ou um tipo de moinho vermelho, com uma produção gigante. Meus vídeos estão absolutamente a baixo custo. Por exemplo, o último que veio aqui, não sei se é um segredo, mas não é mais, é o clipe desligar a luz, que quase filmada com o telefone celular. Mas mesmo assim, acho que posso transmitir enquanto vejo minha música.  

Eu gostaria de retornar à consulta da guerra e dos refugiados. Eu conheço você e a equipe que acompanha suas famílias ucranianas aqui em Portugal. Você precisa se comunicar sobre isso?

Sim, acho que é meu dever. Muitas outras pessoas vêm aqui sem saber como se comunicar sobre idiomas e falar em inglês. Eles foram forçados a sair da mesma vida e precisam começar tudo novamente. Eu acho que é um dever dar uma mão sempre que pudermos.

O primeiro álbum é chamado Rauvera e é uma piada com a língua russa [Rai] é o paraíso, [Vera] é fé. O nome do novo álbum faz uma declaração de IM, que você é. E assim?

Ian – Eu também sou um design de design. Minha ligação é Ianin. Então, de certa forma, era uma obra de palavras. Mas é isso que eu sou sem pegá -lo ou colocá -lo. E também no que estava muito perto. Esta é uma imagem refletida do além que aconteceu agora e do presente que estamos enfrentando.  

Você é um violinista, seu maior espaço é a Casa da Music no Porto, onde você pinta na orquestra sinfônica. Como você terminou na música eletrônica global?

Desde que eu tinha cinco anos, é meu instrumento principal. Mas comecei a ouvir outros estilos musicais. Já em Moscou, eu realmente gosto de punk-rock, rock ou grunge. Gostei de vários grupos, fui a festivais. Naquela época, eu gostaria de acreditar que o jogo de violino é uma técnica de guitarra elétrica. Eu acho que foi assim que tudo começou. No entanto, a vida conheceu vários artistas e correndo com eles. Não esqueço perfeitamente, em Espinho, que alguém me deu a experiência do álbum Kennedy, do violinista britânico Nigel Kennedy, com arranjos através de Jimi Hendrix. Eu estava completamente. A partir daí, me apaixonei por esse músico e a mistura que se mistura entre jazz e rock. Nesse momento, aprendi que estava procurando por ele como ele. Mas, ao mesmo tempo, também preciso criar minha própria identidade. Quando Nigel Kennedy toca, você sabe que ele é um pouco difícil de jogar. No entanto, eu também pintei por vários anos com o GNR e gravei 3 álbuns com eles. E eu pintei com o presente. Eu tentei vários estilos musicais, por exemplo, violão fado e português com Custodio Castelo. E acho que o fato de pintar com esses músicos fez com que minha preferência fosse mais do que um violinista para pintar com alguém. Naquela época, escrevi poemas, orações e extratos por muitos anos. Eu acho que tudo foi um foco de atenção do que me deixa mais feliz.  

Geralmente, ele escreve, tocas e cantos. Desta vez, você ficará sozinho no nível, como no caso do primeiro álbum?

Não, desta vez, estarei acompanhado por um baterista chamado Andrés Malta. Ajuste tudo. Além do violino, do piano e dos eletrônicos que toco no tempo genuíno, bem como da voz, também terei o acompanhamento da bateria e a projeção de vídeo, um suplemento aos temas do programa.

O novo sótão (Porto Coliseum) e o frágil lux (Lisboa) são duas posições de adoração. Você está em uma posição para esse público não é fácil?

Sinto uma ansiedade maravilhosa, mas também uma responsabilidade maravilhosa. Tenho uma preferência maravilhosa por mostrar minha música ao vivo. Claro, começo com grandes cidades, mas minha preferência é continuar e brincar em vários lugares. Gostei que minha música atinge mais outras pessoas porque é honesta, porque mistura ferramentas de música clássica e eletrônica e até com maravilhosas influências do sedan, digamos. Sinto a alegria de poder mostrar o que fiz nos últimos anos.

Como Ian e que outras pessoas que não o conheceriam por seu programa o ligariam? 

(Risos) Eu diria que eles tocarão um sabor musical que não é muito incomum aqui em Portugal. Além disso, não vou me esconder, minha tarefa tem uma qualidade. Também porque é uma exposição com elementos do sul. Em outras palavras, não é apenas uma música, ele tem seu fio de direção. Ele também tem uma história, ele tem uma história. Basicamente, se desejar, será um pouco como ir ao teatro e uma exposição musical ao mesmo tempo. Eu moro aqui há muitos anos, então eu mesmo português, mas venho de outra cultura observada na progressão do meu trabalho. Esta é a minha história. É essa história que eu convido você a conhecer.  

Entrevista através de Ariuna Bogdan Portugal.

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